Các tính năng mới của các phiên bản Zbrush 2021+ | Học Zbrush

Các phiên bản mới của Zbrush từ năm 2021 trở đi đã mang đến nhiều tính năng mới hứa hẹn đáng chú ý. Đầu tiên, có sự cải tiến trong công cụ Sculpt & Paint, giúp người dùng tạo ra các mô hình và hình ảnh tinh vi hơn bao giờ hết. Tiếp theo, tính năng Dynamic Subdivision cho phép tạo ra các hiệu ứng trực quan và tăng cường khả năng hiển thị chi tiết.

Ngoài ra, việc bổ sung công cụ NanoMesh và ArrayMesh giúp người dùng tạo ra các mẫu lặp lại và sắp xếp tự động một cách dễ dàng. Tính năng Sculptris Pro đem đến khả năng chạm khắc tự nhiên và linh hoạt hơn, mở rộng không giới hạn trong quá trình sáng tạo.

Cuối cùng, ZRemesher cải tiến cho phép người dùng tái tạo lại topology của mô hình một cách tự động và chính xác. Tất cả các tính năng này đem lại sự tiện ích và sức mạnh sáng tạo vượt trội cho người dùng trong quá trình làm việc với Zbrush từ năm 2021 trở đi. Và còn rất nhiều các ứng dụng được thêm vào trong các phiên bản 2022, 2023...

 

Cách tạo một chiếc nhẫn đơn giản | Học Zbrush

Để tạo mô hình 3D của một chiếc nhẫn trong Zbrush, ta cần tuân thủ một số bước quan trọng. Đầu tiên, ta sẽ chọn hình dạng cơ bản cho nhẫn, chẳng hạn như vòng tròn hoặc dây nhẫn. Tiếp theo, ta sẽ sử dụng các công cụ như DynaMesh và ZModeler để tạo và điều chỉnh hình dạng, kích thước và chi tiết của nhẫn.

Sau đó, ta có thể sử dụng các công cụ sculpting như ClayBuildup, DamStandard và Polish để thêm các chi tiết và kết cấu cho nhẫn. Ta cũng có thể thay đổi vật liệu và ánh sáng để tạo hiệu ứng và phối màu phù hợp.

Cuối cùng, ta có thể xuất mô hình nhẫn thành định dạng tương thích như OBJ hoặc STL để có thể sử dụng cho việc in 3D hoặc sản xuất.

Tóm lại, việc tạo mô hình 3D của một chiếc nhẫn trong Zbrush yêu cầu ta chọn hình dạng cơ bản, tạo và điều chỉnh hình dạng và chi tiết, thêm kết cấu và vật liệu phù hợp, sau đó xuất mô hình để sử dụng cho các mục đích khác nhau.

 

Cách tạo một dự án brush IMM chi tiết trong Zbrush | Học Zbrush

Để tạo một dự án brush IMM chi tiết trong Zbrush, ta cần tuân thủ một số bước quan trọng. Đầu tiên, ta sẽ chọn một đối tượng hoặc một phần của đối tượng để tạo brush IMM. Tiếp theo, ta sẽ tạo ra các phiên bản khác nhau của đối tượng đó với các biến thể và chi tiết khác nhau.

Sau đó, ta cần chọn Brush Insert Multi Mesh (IMM) và chọn Add to IMM. Ta sẽ nhập các phiên bản đối tượng đã tạo vào bộ sưu tập brush IMM. Ta có thể tùy chỉnh các thuộc tính như kích thước, góc xoay và độ căng của brush.

Cuối cùng, ta lưu trữ dự án brush IMM đã tạo để có thể sử dụng lại trong tương lai. Điều này giúp ta tăng tốc quá trình tạo hình và thêm chi tiết vào các mô hình 3D trong Zbrush một cách nhanh chóng và dễ dàng.

Tóm lại, việc tạo một dự án brush IMM chi tiết trong Zbrush yêu cầu ta lựa chọn đối tượng, tạo biến thể và nhập vào bộ sưu tập brush IMM. Quá trình này giúp ta tăng tốc độ và sự linh hoạt trong việc thêm chi tiết vào các mô hình 3D trong Zbrush.

 

 

Cách tạo đặc đối tượng để sử dụng cho CNC và in 3D | Học Zbrush

Việc tạo đặc điểm đối tượng trong Zbrush để sử dụng cho CNC và in 3D đã trở thành một phần quan trọng trong lĩnh vực thiết kế và sản xuất. Đầu tiên, ta cần sử dụng Zbrush để tạo mô hình 3D chi tiết của đối tượng, sửa các lỗi bên trong như vách ngăn, điểm và cạnh trùng nhau, lưới tam giác không phù hợp với chỉnh sửa trong Zbrush. Công cụ này cho phép ta tạo hình, chạm khắc và tạo ra các chi tiết tinh vi trên bề mặt.

Sau khi hoàn thiện mô hình, ta cần xuất file thành định dạng tương thích với CNC hoặc in 3D. Đối với CNC, ta cần xuất file 3D theo định dạng như STL hoặc OBJ, sau đó chuyển đổi sang định dạng G-code sử dụng phần mềm chuyển đổi.

Đối với in 3D, ta cũng cần xuất file 3D theo định dạng STL hoặc OBJ. Sau đó, ta sử dụng phần mềm in 3D để chia mô hình thành các lớp và gửi dữ liệu đến máy in 3D.

Tóm lại, việc tạo đặc điểm đối tượng trong Zbrush để sử dụng cho CNC và in 3D bao gồm việc tạo mô hình chi tiết và xuất file đúng định dạng. Quá trình này đòi hỏi sự khéo léo và kiến thức về công nghệ để đảm bảo rằng đối tượng cuối cùng được tái tạo chính xác và chất lượng cao.

 

 

5 dạng chèn ảnh để tham khảo trong Zbrush | Học Zbrush

ZBrush là một phần mềm mạnh mẽ và phổ biến được sử dụng trong ngành công nghiệp trò chơi, phim và đồ họa 3D. Trong quá trình làm việc với ZBrush, việc chèn ảnh là một công cụ quan trọng giúp nâng cao chất lượng và độ chân thực cho mô hình 3D. Dưới đây là 5 dạng chèn ảnh để tham khảo trong ZBrush. 

Chèn ảnh để sử dụng như một hướng dẫn: Bằng cách chèn ảnh tham khảo vào ZBrush, người dùng có thể dễ dàng làm việc trên một bản thiết kế hoặc mô hình 3D dựa trên hình ảnh tham chiếu, giúp tăng tính chính xác và đồng nhất. 

Chèn ảnh làm texture: ZBrush cho phép người dùng chèn ảnh vào bề mặt của mô hình 3D như một texture. Điều này giúp tạo ra những chi tiết tinh vi và độ phân giải cao trên mô hình, tạo nên một hình ảnh chân thực. 

Chèn ảnh như một mask: Bằng cách chèn ảnh vào ZBrush như một mask, người dùng có thể tạo ra các vùng đặc biệt trên mô hình, như vùng được tô màu hoặc vùng chạm dính. Chèn ảnh như một alpha: Alpha là một mẫu hình ảnh đen trắng được sử dụng để tạo ra các chi tiết và kết cấu trên bề mặt mô hình 3D. 

Chèn ảnh như một alpha trong ZBrush giúp tạo ra các đường nét, kết cấu và chi tiết phức tạp trên mô hình. 

Chèn ảnh để làm việc trên hình chiếu: ZBrush cung cấp tính năng chèn ảnh vào bề mặt mô hình để làm việc trên hình chiếu. Điều này cho phép người dùng tạo ra các chi tiết nhỏ và tinh vi trên mô hình một cách dễ dàng và chính xác hơn. 

Với những dạng chèn ảnh trên, ZBrush mang lại sự linh hoạt và tiện ích cao cho người dùng trong quá trình tạo và chỉnh sửa mô hình 3D, giúp nâng cao chất lượng và độ chân thực của công việc.

 

 

Cài đặt kích thước subtool trong Zbrush | Học Zbrush

Trong ZBrush, cài đặt kích thước subtool là một yếu tố quan trọng để làm việc hiệu quả với mô hình 3D của bạn. Dưới đây là một số thông tin về cách cài đặt kích thước subtool trong ZBrush. Có thể thay đổi hay điều chỉnh kích thước theo ý muốn bằng các đơn vị đo mm, cm, in, fit. trong công cụ Scale Master. Khi làm việc với subtool, bạn có thể điều chỉnh kích thước của chúng bằng cách sử dụng công cụ Scale. Bạn có thể mở công cụ Scale bằng cách nhấp vào biểu tượng Scale trên thanh công cụ hoặc sử dụng phím tắt "E". Sau khi mở công cụ Scale, bạn có thể chọn subtool mà bạn muốn điều chỉnh kích thước bằng cách nhấp vào nó. Sau đó, bạn có thể kéo các điểm điều chỉnh để thay đổi kích thước theo ý muốn. Ngoài ra, bạn cũng có thể sử dụng các tùy chọn cài đặt kích thước chính xác trong menu Deformation. Bằng cách mở menu này, bạn có thể nhập các giá trị chính xác cho kích thước X, Y và Z của subtool. Tuy nhiên, khi thay đổi kích thước subtool, bạn cần lưu ý không làm mất tỷ lệ và hình dạng ban đầu của mô hình. Vì vậy, nên thận trọng và kiểm tra kỹ trước khi áp dụng các thay đổi về kích thước. Thông qua việc cài đặt kích thước subtool, ZBrush cho phép người dùng linh hoạt thay đổi kích thước của các thành phần trong mô hình 3D, giúp tạo ra các hiệu ứng và kết cấu đa dạng trong quá trình làm việc.

 

Alpha với tạo hình trong SpotLight | Học Zbrush

Alpha và tạo hình trong SpotLight là hai tính năng quan trọng trong ZBrush giúp nâng cao chất lượng và độ chân thực của mô hình 3D. Alpha là một hình ảnh đen trắng được sử dụng để tạo ra các kết cấu và chi tiết trên bề mặt. Sử dụng alpha trong SpotLight, người dùng có thể áp dụng các kết cấu và chi tiết phức tạp lên mô hình một cách linh hoạt và chính xác. SpotLight cung cấp công cụ tạo hình, cho phép người dùng tạo ra các hình dạng phong phú và đa dạng trên mô hình, tạo nên sự sáng tạo và độc đáo cho công việc. Bằng cách kết hợp alpha và tạo hình trong SpotLight, ZBrush mang đến những công cụ mạnh mẽ để thể hiện sự sáng tạo và tạo ra các mô hình 3D độc đáo.

 

Tạo chữ khá dễ dàng trong Zbrush | Học Zbrush

Trong ZBrush, việc tạo chữ trở nên dễ dàng và linh hoạt hơn bao giờ hết. Dưới đây là một số cách để tạo chữ trong ZBrush một cách thuận tiện và nhanh chóng. Sử dụng công cụ Text 3D: ZBrush cung cấp công cụ Text 3D cho phép người dùng tạo chữ trực tiếp trong phần mềm. Bạn chỉ cần nhập văn bản, chọn font và kích thước, sau đó ZBrush sẽ tạo ra chữ 3D theo yêu cầu. Chèn chữ từ bên ngoài: Bạn có thể nhập hình ảnh chữ từ bên ngoài vào ZBrush và sử dụng chúng như một hướng dẫn để tạo chữ 3D. Bằng cách chèn hình ảnh và sử dụng công cụ Spotlight, bạn có thể dễ dàng tạo chữ theo mẫu. Sử dụng công cụ ZModeler: Công cụ ZModeler cho phép bạn tạo và chỉnh sửa hình dạng của các đối tượng, bao gồm cả chữ. Bạn có thể tạo các hình dạng chữ phức tạp bằng cách sử dụng các công cụ như Extrude, Insert, hoặc QMesh. Tổng quan, ZBrush cung cấp nhiều phương pháp để tạo chữ dễ dàng và linh hoạt. Từ công cụ Text 3D đến chèn chữ từ bên ngoài và sử dụng công cụ ZModeler, người dùng có thể tạo ra các chữ 3D phức tạp và độc đáo trong quá trình làm việc với ZBrush.

 

Cách sửa lỗi lưới phù điêu hở trong Zbrush | Học Zbrush

Khi làm việc với ZBrush, lưới phù điêu hở là một vấn đề thường gặp. Dưới đây là một số cách để sửa lỗi lưới phù điêu hở trong ZBrush. Sử dụng công cụ Dynamesh: Dynamesh là một công cụ mạnh mẽ để tạo lại topology trên mô hình 3D. Bằng cách áp dụng Dynamesh, ZBrush tự động kết hợp và đóng lỗ trên lưới phù điêu, giúp tạo ra một lưới đồng nhất và không có lỗ. Sử dụng công cụ ZRemesher: ZRemesher cung cấp cách tự động tạo lại topology trên mô hình. Bằng cách áp dụng ZRemesher, bạn có thể tạo ra một lưới mới với topology tốt hơn, loại bỏ các lỗ và lưới hở. Sử dụng công cụ Geometry Cleanup: ZBrush cung cấp công cụ Geometry Cleanup để xử lý các vấn đề topology, bao gồm việc sửa lỗi lưới phù điêu hở. Bạn có thể sử dụng công cụ này để đóng lỗ và làm cho lưới trở nên đồng nhất. Sử dụng công cụ Sculpting: Bằng cách sử dụng các công cụ Sculpting như Clay Buildup hoặc Smooth, bạn có thể xử lý các lỗ và lưới phù điêu hở bằng cách điều chỉnh hình dạng và sự phẳng lặng của mô hình. Thông qua việc sử dụng các công cụ như Dynamesh, ZRemesher, Geometry Cleanup và Sculpting, ZBrush cung cấp những cách tiếp cận linh hoạt để sửa lỗi lưới phù điêu hở. Điều này giúp người dùng tạo ra những mô hình 3D chất lượng cao và đồng nhất trong quá trình làm việc.

 

 

Một số vấn đề về tâm lý sáng tác nghệ thuật trong điêu khắc - #01.

Lời giới thiệu: Đây là nội dung nghiên cứu khoa học của tôi, tức là Phan Xuân Hoà, nguyên giảng viên Điêu khắc Đại học Nghệ thuật Huế từ năm 2015 tới 2017. Nội dung gồm hai phần, phần một là "Tài liệu cơ sở Lý thuyết về nguyên lý bố cục nghệ thuật Điêu khắc" và phần 2 là "Tài liệu hướng dẫn Zbrush chi tiết". Tôi xin trích lần lượt đăng lên đây (lược bỏ các đầu  mục chương hồi cho gần gũi với bạn đọc) để phục vụ các bạn nào muốn đọc và nghiên cứu về nghệ thuật nói chung và phần mềm Zbrush nói riêng. Mong các bạn đón đọc và cho ý kiến.

--------------------------------------------

Sáng tác nghệ thuật là một công việc đặc biệt.

Công việc sáng tạo ra các tác phẩm nghệ thuật là một công việc đặc biệt. Vì vậy những tác phẩm nghệ thuật cũng là những sản phẩm đặc biệt.

Vậy những gì đã kết tinh trong sản phẩm nghệ thuật này, mà chúng lại có những tính chất đặc biệt như vậy. Thông thường, một sản phẩm trong xã hội khi được sản xuất ra, giá trị của nó được tính bằng giá trị của chính sức lao động của người sản xuất ra nó. Khi ra thị trường, giá trị của nó được cộng thêm với giá trị sử dụng mà tạo nên giá cả. Từ đây trở đi, tùy thuộc vào nhu cầu sử dụng thị trường mà giá cả sẽ lên xuống xung quanh giá trị của nó. Nhưng với một sản phẩm nghệ thuật, ngoài những quy luật thông thường nó còn có nhiều giá trị đặc biệt mà người thường khó có thể nhận chân.

Nghệ thuật tạo hình có hai mảng sản phẩm có tính chất khác nhau.

Trong sản phẩm của nghệ thuật tạo hình lại chia làm hai mảng.

Mảng thứ nhất là nghệ thuật phục vụ cho cuộc sống chung của xã hội. Sản phẩm của chúng do chính những người lao động bình thường làm ra phục vụ cho nhu cầu thẩm mỹ của những người lao động bình thường  trong xã hội. Sau những giờ làm việc căng thẳng, muốn tụ tập nhau uống trà đối ẩm bên những bộ bình trà độc đáo, với những hoa văn trang trí đẹp đẽ…

Tương tự như vậy, các sản phẩm thủ công mỹ nghệ ra đời để phục vụ nhu cầu của con người, đó là các sản phẩm thủ công mỹ nghệ. Đặc tính khác với các tác phẩm nghệ thuật là chúng được nhân bản rất nhiều, mất đi tính cá nhân, riêng lẻ, và đặc biệt là do nghệ nhân (những thợ làm nghề truyền thống lâu năm) và các thợ thủ công mỹ nghệ làm ra.

Chúng có sứ mạng riêng, đó là cuộc sống hóa nghệ thuật. Nghĩa là cố gắng đưa cuộc sống bình thường hiện tại tiệm cận dần với các giá trị Chân Thiện Mỹ. Trong chừng mực phát triển với một quy mô nào đó, nó tạo thành những dòng văn hóa dân gian trong xã hội, phục vụ cho nhu cầu thưởng thức văn hóa của đại đa số người dân trong xã hội.

Mảng thứ hai chính là các tác phẩm nghệ thuật. Chúng có những tính chất độc bản, có chất lượng nghệ thuật rất cao và mang đầy cá tính. Những tác phẩm này do các nhà sáng tác nghệ thuật chuyên nghiệp như các nhà điêu khắc, họa sĩ sáng tạo ra.

Trong thượng tầng kiến trúc của xã hội, nghệ thuật là một phần quan trọng của văn hóa, bao gồm nhiều lĩnh vực, mà tất cả chúng đều có sự thôi thúc năng lực và tính sáng tạo của con người.

Những lĩnh vực nghệ thuật chính yếu bao gồm:

-          Nghệ thuật văn chương (thường gọi là văn chương – bao gồm thơ, tiểu thuyết, và truyện ngắn) và những hình thức khác tương tự.

-          Nghệ thuật trình diễn (trong đó có âm nhạc, múa, ảo thuật, kịch nghệ và điện ảnh).

-          Nghệ thuật thị giác (bao gồm kiến trúc, điêu khắc và hội họa).

Việc nghiên cứu tính chất của các loại hình nghệ thuật đã được tiến hành từ thời cổ đại. Nhà nghiên cứu nghệ thuật người Đức Max Dessoir (1867 - 1947) phát hiện ra là vào thời "hậu Aristote" người ta đã tách ra 6 loại hình nghệ thuật và căn cứ vào tính chất của chúng xếp thành hai nhóm. Nhóm nghệ thuật tĩnh gồm có kiến trúc, điêu khắc và hội họa. Nhóm nghệ thuật động (ngày nay gọi là Nghệ thuật trình diễn): gồm có âm nhạc, thơ và múa. Sau này Friedrich Hegel (1770 - 1831) trong "Những bài giảng về Mỹ học", theo một hướng nghiên cứu khác, đã xếp 6 nghệ thuật trên thành hai nhóm:

Nhóm một có kích cỡ vật thể nhỏ dần, gồm: Kiến trúc, điêu khắc và hội họa.

Nhóm hai có khả năng biểu hiện (biểu cảm nghệ thuật) tăng dần, gồm: Âm nhạc, thơ và múa. Điện ảnh chính là ngành nghệ thuật thứ 7 ra đời vào đầu thế kỷ 18. Và phát triển mạnh cho tới tận ngày nay. Như vậy, điêu khắc cùng hội họa đã tồn tại rất lâu từ khi bắt đầu xuất hiện nền văn minh loài người. Trong bảng sắp xếp nào nó cũng đứng hàng thứ hai sau kiến trúc và trên hội họa. Như vậy tầm quan trọng của điêu khắc có ảnh hưởng rất lớn trong cuộc sống văn minh nhân loại. (còn tiếp)

Học ZBrush Cơ Bản: Nghệ Thuật Sáng Tạo Với Đồ Họa 3D

Học ZBrush Cơ Bản: Nghệ Thuật Sáng Tạo Với Đồ Họa 3D

 

Giới thiệu:

Trong thời đại công nghệ thông tin ngày nay, đồ họa 3D đã trở thành một lĩnh vực phát triển mạnh mẽ và thu hút sự quan tâm của nhiều người. Và trong số các công cụ đồ họa 3D, ZBrush đã trở thành một trong những phần mềm phổ biến nhất. ZBrush là một công cụ sáng tạo mạnh mẽ cho phép người dùng tạo ra những mô hình 3D chân thực và tinh vi. Trên thực tế, việc học ZBrush cơ bản là một bước đầu quan trọng để trở thành một nghệ sĩ đồ họa 3D thành thạo.

Phần I: Giới thiệu về ZBrush

ZBrush là một phần mềm đồ họa 3D được phát triển bởi công ty Pixologic. Điều đặc biệt về ZBrush là giao diện người dùng của nó, cho phép người dùng tương tác trực tiếp với mô hình 3D thông qua bàn vẽ kỹ thuật số. Điều này giúp người dùng có cảm giác như đang làm việc với các công cụ vẽ và tạo hình truyền thống.

Phần II: Học cách sử dụng ZBrush

1. Học cách điều khiển giao diện: Để bắt đầu với ZBrush, người dùng cần nắm vững cách sử dụng giao diện của nó. Giao diện ZBrush bao gồm các công cụ và thanh công cụ cho phép người dùng thực hiện các thao tác tạo hình và chỉnh sửa trên mô hình 3D.

2. Tạo hình cơ bản: ZBrush cung cấp các công cụ mạnh mẽ để tạo hình 3D từ một khối cơ bản. Người dùng có thể sử dụng các công cụ như "Move", "Rotate" và "Scale" để tạo hình và biến đổi mô hình theo ý muốn.

3. Sử dụng Brushes: Brushes là một phần quan trọng trong ZBrush. Chúng cho phép người dùng tạo ra các hiệu ứng khác nhau trên bề mặt mô hình, từ những đường nét mịn màng cho đến các chi tiết tinh vi. Học cách sử dụng brushes một cách hiệu quả sẽ giúp nâng cao khả năng sáng tạo của người dùng.

4. Sử dụng ZSpheres: ZSpheres là một công cụ mạnh mẽ trong ZBrush cho phép người dùng tạo ra các khung xương ban đầu cho mô hình 3D. Bằng cách sử dụng ZSpheres, người dùng có thể nhanh chóng tạo ra một hình dạng cơ bản và sau đó tạo hình chi tiết từ đó.

5. Sơn và vẽ trên bề mặt: ZBrush cung cấp các công cụ để tạo ra các vùng màu sắc và vẽ trên bề mặt mô hình. Người dùng có thể tạo ra các hiệu ứng sơn mịn màng và tạo ra các chi tiết như rạn nứt, vết nứt trên bề mặt mô hình.

Phần III: Ứng dụng của ZBrush

1. Thiết kế đồ họa: ZBrush được sử dụng rộng rãi trong lĩnh vực thiết kế đồ họa, từ việc tạo ra những mô hình 3D chân thực cho video game, phim ảnh đến việc thiết kế sản phẩm và quảng cáo.

2. Nghệ thuật kỹ thuật số: ZBrush là công cụ lý tưởng cho nghệ sĩ kỹ thuật số để tạo ra những tác phẩm nghệ thuật độc đáo. Công cụ này cho phép người dùng tạo ra những bức tranh sống động, tượng điêu khắc và các tác phẩm nghệ thuật khác.

3. Đồ họa y tế và khoa học: ZBrush cũng được sử dụng trong lĩnh vực y tế và khoa học để tạo ra mô hình 3D của các cơ quan, cơ cấu và quá trình sinh học. Điều này giúp cải thiện hiểu biết và giảng dạy trong lĩnh vực y học và khoa học.

Kết luận:

Học ZBrush cơ bản mang lại cho người dùng những kiến thức cần thiết để sáng tạo và tạo ra những tác phẩm đồ họa 3D tuyệt đẹp. Việc nắm vững giao diện và các công cụ của ZBrush, kỹ năng tạo hình, sử dụng brushes và ứng dụng trong các lĩnh vực khác nhau sẽ giúp người dùng phát triển thành một nghệ sĩ đồ họa 3D chuyên nghiệp. Học ZBrush cơ bản là một bước đầu quan trọng để bước vào thế giới sáng tạo của đồ họa 3D và khám phá tiềm năng vô tận của nó.